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分享至Wechat建築與藝術對話：城市的聲音地標——高雄火車站『聽蒸氣』管風琴
當樂器之王走入都會日常，看見跨國工藝與在地記憶交織的跨界共振
上週日(5/3)，福爾摩沙管風琴文化協會於望春風文化藝術基金會舉行「建築與藝術對話：城市的聲音地標——高雄火車站『聽蒸氣』管風琴」講座活動。
這場隸屬於「友華生技 2026 藝文饗宴——第四屆福爾摩沙國際管風琴藝術節」的系列講座，在理事長林昭憲先生的引言下展開，並特別邀請侯林設計主持人侯慶謀、林宛蓁，會同福爾摩沙管風琴文化協會藝術總監余曉怡展開深度對談。講座從建築、聲音與公共藝術的多重視角出發，帶領現場聽眾一窺這件跨國打造的城市巨作背後，經典與創新交會的歷程。
藝術公共性：重塑城市記憶的聲音地標
傳統上，管風琴多被安放於宗教空間或大型音樂廳內。然而，隱身於高雄車站公共藝術《高火科技廟》中的「聽蒸氣」管風琴，打破了既有的空間界線。
它被設置於車站中央下沉廣場，與往來人流、建築結構與城市節奏共同形塑空間樣貌，讓這項古典樂器真正進入大眾的日常生活，成為市民共享的文化經驗。
聲音，同時也是喚醒地方記憶的重要媒介。侯林設計團隊延續過去「大港回聲」計畫中的聲音地景概念，將蒸汽火車的汽笛聲與銅鐘聲轉化為具有音樂性的語言，在公共交通場域中植入屬於高雄的聲音記憶。
這座「聽蒸氣」管風琴外型的靈感來自於火車的汽笛，並採定時自動播放設計，如同歐洲城市中的音樂鐘或天文鐘，為匆忙行經的旅客，留下一段帶有儀式感的停留時刻。在都市設計層面上，團隊也透過建築調整與動線梳理，讓新車站能與具有歷史意義的老車站產生更自然的融合，體現對在地脈絡的尊重。
科技與傳統交鋒：突破空間框架的創新實驗
這座由匈牙利大師級工廠 POM 打造的樂器，在工藝與科技的結合上展現出高度創新。
受限於蒸汽機車外型的空間條件，內部無法容納傳統管風琴龐大的結構，因此團隊導入結合音響聲學與電子科技的「電子控制管風琴系統（Multiplex System）」，讓 4 組實體音管能展現出 13 組音栓的多元音色。
這座擁有 303 根音管的樂器，也因此在有限空間中，發展出極具層次的聲音可能。
更具代表性的是，這座管風琴亦完成一項世界首創的嘗試——將台灣傳統打擊樂器，如台灣小鼓、小鈸、小鑼、木魚與銅鐘，融入西方管風琴系統之中。
這不只是技術上的整合，更是一場東西方文化在聲音藝術中的交流與融合。
多元曲風展現：從巴赫到台灣聲音的共鳴
在音樂表現上，「聽蒸氣」管風琴兼備 MIDI 自動演奏系統與供現場演出使用的隱藏式主控鍵盤。
它不僅能演奏巴赫經典《觸技曲》，也能詮釋《月亮代表我的心》、《河邊春夢》、《向前走》等台灣熟悉的旋律，突破大眾對傳統管風琴既定而單一的想像。
講座中也談到，管風琴音管在建築空間中的層層共鳴，如同熱水注入咖啡粉層後，風味在蒸氣中逐漸展開。無論是建築、音樂或工藝，都建立在長時間的累積與精準控制之上。
當管風琴走出莊嚴殿堂，當汽笛聲的共振迴盪於車站穹頂之下，它所承載的，已不只是樂器本身，而是一種屬於城市的文化聲音。
藝術節系列活動持續進行中，邀請您一同參與。
8/8 講座報名連結
▸ 跨越古典與未來：《島影情深》管風琴專輯跨域製作分享
https://www.accupass.com/go/organfestival0808-1
▸ 空間與聲音：音樂廳建築中的管風琴與聲學
https://www.accupass.com/go/organfestival0808-2
《島影情深》管風琴專輯訂購
https://reurl.cc/yOWay6
講者陣容
侯慶謀
侯林設計主持人／哈佛大學建築暨都市設計碩士／公共藝術與聲音空間整合規劃
林宛蓁
侯林設計主持人／哈佛大學建築暨都市設計碩士／成功大學建築系兼任助理教授
余曉怡
管風琴演奏家／福爾摩沙管風琴文化協會藝術總監／波蘭波茲南音樂院（Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznan）音樂藝術博士候選人
活動資訊
主辦單位
福爾摩沙管風琴文化協會｜璞藝文化藝術國際
總製作
林昭憲
藝術總監
余曉怡
贊助單位
友華生技｜卡洛塔妮
特別感謝
望春風文化藝術基金會
